Partager le cinéma

Une fois n'est pas coutume, c'est aujourd'hui non pas une projection mais un livre que nous nous permettons de vous conseiller, paru récemment aux Éditions Verdier : Cinéma, mode d’emploi. De l’argentique au numérique, par Jean-Louis Comolli et Vincent Sorrel.

La numérisation du cinéma, de la prise de vues à la projection, menace de l’entraîner dans l’accélération générale du monde. Informations, spectacles, publicités, marchés, la pression monte.
Or, le spectateur de cinéma résiste à être traité comme un consommateur de spectacles. C’est une chance : art du temps, le cinéma nous invite à entrer dans des formes et des durées qui ne sont pas celles de l’expérience courante. Dans un monde saturé d’images, le hors-champ qui s’ouvre dans les salles de cinéma est l’aventure d’une liberté de nos imaginaires.
Le lecteur trouvera dans les quelque deux cents entrées de cet abécédaire une approche à la fois pratique, technique et théorique des gestes, des pensées et des outils qui font le cinéma, de l’argentique au numérique. L’histoire des techniques éclaire leur usage.
Le cinéma est désormais dans toutes les mains, et c’est tant mieux : contre la dislocation du présent, il est encore ce qui nous réunit.

Retrouvez ici l'article rédigé par Arnaud de Mezamat sur le site film-documentaire.fr.

Et rendez-vous là pour en savoir plus sur cet ouvrage.

La rentrée approche, et c'est cette fois-ci pour relayer une proposition de formation à la réalisation filmique que nous venons aujourd'hui vers vous. Les ateliers vidéos Jemmapes reprennent la semaine du 14 septembre, et proposent deux formations, dirigées par la réalisatrice Marina Galimberti.

• Atelier d'initiation aux techniques et pratiques de la réalisation de fictions et documentaires (niveau débutant)
  • Apprentissage des techniques de base de prise de vue (en HD), prise de son, éclairage, montage (Final Cut).
  • Notion et méthode de l'écriture de scénario pour documentaires et fictions.
  • Exercices pratiques de tournage et montage.
  • Réalisation de courts-métrages, à partir des sujets proposés par les participants.
  • Diffusion publique en clôture de l'atelier à l'écran de la Scène du Canal.

Cours hebdomadaires : les lundis ou les jeudi, de 19h30 à 22h30 + un samedi par trimestre, de 14h à 19h.
Programme complet à télécharger ici.

• Atelier d'écriture et de création filmique (avancés, professionnels).
  • Aide à l'écriture, au développement et à la réalisation de projets personnels documentaires et fictions.
  • Perfectionnement des techniques de tournage et de post-production.
  • Master-class : rencontres pédagogiques avec des professionnels autour de sujets spécifiques
  • Diffusions publiques trimestrielles à l'écran de la Scène du Canal.

Cours : Le premier lundi ou le dernier jeudi du mois, de 19h30 à 22h30 + un samedi par mois, de 14h00 à 19h00. Programme complet à télécharger ici.

Renseignements et inscriptions à l'accueil de l'Espace Jemmapes, du lundi au vendredi 10h-20h, les samedis 14h-19h.

Notez également que vous pourrez découvrir les films réalisés lors des ateliers 2014-2015 le lundi 5 octobre à partir de 19h30, au Théâtre de l’Espace Jemmapes, 116 quai de Jemmapes, Paris.

Nous suivons attentivement les activités du Théâtre du Soleil, et, nous nous permettons donc de relayer auprès de vous l'annonce du spectacle MacBeth Kanaval. Ce spectacle, invité par le Théâtre du Soleil et avec son soutien, sera joué entre le 16 et le 28 février 2015, à l'Atelier de Paris-Carolyn Carlson, sur le site de la Cartoucherie.

Voici quelques extraits de la note d'intention :

Macbeth est l’excroissance maligne d’un pouvoir édifié sur la violence où le meurtre est la règle et non l’exception. Ce pouvoir condamne l’homme criminel mais légitime le soldat qui tue. Pour nous, Macbeth raconte un projet politique stérile, le symptôme d’une maladie qui infecte le corps de l’état – l’histoire d’un échec en germe dans tout état.

Macbeth tue le roi pour être roi. Mais « le sang appelle le sang ». Le meurtre sériel de Macbeth instaure la répétition de l’acte, du temps, détruit la narration. Une stase sans fin s’ouvre et se ferme en miroir sur les mêmes images : un homme ensanglanté, une décapitation, un couronnement. C’est une intersection entre deux possibles : répéter le meurtre ou ne pas le répéter. Mais le meurtre engendre le meurtre et ne peut pas suspendre l’hémorragie de l’histoire. La conscience soudaine de ce crime perpétré hors du cadre de la guerre ouvre chez Macbeth une brèche qui tue le sommeil et l’oubli. Elle le place à la lisère de deux mondes où les morts accumulés de l’Histoire viennent l’effrayer et hantent l’espace du théâtre. Ce surcroît d’humanité le rend inapte à l’exercice du pouvoir. Il rate son entrée sur la scène de l’Histoire.

Au moment où meurt Lady Macbeth, Macbeth, « pauvre acteur », découvre qu’il a toujours été seul, que le dialogue du théâtre n’était qu’une illusion, le langage un vacarme, le récitant un fou attelé à une tâche impossible. Le monde n’est qu’un théâtre, le lieu où s’exhibe la défaite du sens : « un récit / Conté par un idiot, plein de bruit et de fureur, / Ne signifiant rien. ».

Notre adaptation concentre et précipite ce récit à partir de fragments - elle en fait la matière d’un long poème dramatique découpé en mouvements. Notre montage fait apparaître les raccords analogiques et thématiques, creuse les leitmotivs primitifs qui structurent souterrainement le texte, soulève les images qui peuplent l’insomnie des corps et des voix. Ce matériau choral est porté par cinq acteurs et une partition sonore.

Rendez-vous du 16 au 28 février 2015
À l’Atelier de Paris-Carolyn Carlson
Tous les renseignements pratiques sont à retrouver ici